Mientras continúa, como siempre, en la carretera, Poncho K estrena nuevo single de su álbum Cantes valientes. Es la canción Pescaítos (“El corazón sin malear de mañanita escribe los versos más sinceros”, escribe el artista sobre el tema) que, como todas las del disco, está compuesta por Poncho K y producida por Fernando Montesinos (Pereza, La Pulquería, Indras...). El vídeo que acompaña la canción se rodó en el mes de marzo bajo la dirección de Juan Tormo de Tritonmedia. Ver vídeo: www.tritonmedia.tv/videos/Poncho_K.wmv

Al mismo tiempo, continúa su gira 2008 que comenzó el 19 de enero el Barcelona y que (tras pasar por Valladolid, Salamanca, Iniesta, Granada, Málaga, Madrid, Burgos y Badajoz, entre otras ciudades) continuará el 26 de abril en Casas Ibáñez (Albacete), 16 de mayo en Caudete (Albacete), 17 en Herencia (Ciudad Real), 30 en Guadalajara, 31 de mayo en Malagón (Ciudad Real), 13 de junio en Bargas (Toledo), 20 en Chinchilla (Albacete), 21 en Munera (Albacete), 28 de junio en el Festival Viña 2008 de Paiporta (Valencia), 8 de agosto en Higueruela (Albacete), 12 de septiembre en el festival Aupa Lumbreiras!! de Tobarra (Albacete) y 29 de noviembre en Madrid (Sala La Riviera).

Continuando y recreando la tradición de la lírica alternativa y dura del rock de autor callejero y español, Cantes valientes es el último álbum de Poncho K, un disco enérgico, potente, eléctrico y sólidamente producido por Fernando Montesinos. En Cantes valientes, Poncho K se afirma como uno de los emblemas del rock urbano con toques sureños y como uno de los letristas más completos y originales de la escena española. Es la continuación de la carrera de quien está considerado como hijo intelectual de Veneno, de Pata Negra y de Triana y heredero de la contundencia de Extremoduro y del surrealismo de Albert Pla.

“No reivindico nada, no soy moralíneo, ni estoy a favor ni en contra, y a mí lo que me gusta es escribir cosillas que se me pasan por la cabeza cuando me sale”, dice Poncho K, sevillano de nacimiento que publicó su primer álbum, No quiero empates, en 2001, al que siguieron Destino de pluma y mano, Cuantovaqueré y un libro de poemas titulado Zurraspas. Después, Poncho K publicó Cantes valientes, con 11 canciones que él define como “rock con pinceladas flamencas, poesía callejera” y que continúa presentando en directo en su gira interminable por toda España.

Carlos Tarque, líder de M-Clan, ha querido escribir en su página web unas alabanzas a Rebeca Jiménez, el nuevo descubrimiento de la discográfica Warner. “Conozco a Rebeca desde el año 1997. Coincidimos en un concierto de las fiestas de Hortaleza, donde ella cantaba en un grupo de versiones de clásicos de rock y yo con M-Clan. Desde ahí hasta ahora ha habido una gran amistad y un seguimiento mutuo de años en los que REbe ha buscado en diversos proyectos musicales y creo, ha encontrado finalmente su camino. Os voy a hablar de su nuevo y primer disco, que desde aquí os recomiendo ya. No estamos hablando de “chica guapa jugando a ser rockera mala”, sino de chica guapa con una gran cultura musical en general. Es éste un disco lleno de intensidad instrumental, una voz de terciopelo rota, herencia de las grandes del country y del rock americanas y letras salidas de un corazón calado por la lluvia. Además, una banda selecta de amigos y la producción de Raya, que notaréis enseguida. En un país huérfano de rock real y música hecha con el alma tengo que decir que necesitamos a Rebeca Jiménez. Toda la suerte del mundo para ella”.

Es raro que en la época en la que estamos este año no haya empezado aún a sonar canciones que opten al título de “La canción del verano”, dejando a un lado, por supuesto, al “Chiki Chiki”, que puede presumir de ser, no sólo la canción del verano, sino la del año entero.

El caso es que, indagando por Internet, hace un par de semanas me mandaron una canción que me recomendaron que escuchara porque me iba a gustar, y la verdad es que otra cosa no, pero original y romántica es un rato. Se trata de “La novia más fea del mundo”, un canto al amor en toda regla, donde se anteponen los sentimientos y el amor ciego a lo puramente físico. Los autores, que son dos “cachondos” de mucho cuidado, son Alfredo Pérez y Fernando Álvarez, que pueden presumir de que su canción sea una de las más vistas y escuchadas en internet. Frases como “eres tan fea que cuando me mandaste tu foto por mail la detectó el antivirus”, hace que estemos ante los posibles juglares del siglo XXI, y ante una nueva forma de declararte a tu amor platónico.

Que se trate de una balada juega en contra de la canción, porque para ser ganadora de la canción del verano un ingrediente indispensable es que sea bailable, pero quizás sea el momento en el que se anteponga la poesía al ritmo rumbero o bachatero. Como una imagen y una canción valen más que mil palabras, aquí os dejo el tema para que sepáis cómo es el amor verdadero, y no olvidéis que, a pesar de todo,… ¡te quiero!

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Todo comenzó cuando el verano del 2007 Sean Kingston lanzó el sencillo “Beautiful Girls”, en el que versionaba al Hip Hop el sencillo “Stand By Me” de Ben E. King, pero ha sido sin duda “Take you There” la canción que le ha llevado a convertirse, con sólo 18 años, en el artista revelación norteamericano.

Si hay algo que lo diferencia del resto no es sólo la mezcla de rap, pop, reeage y doo-wop, sino sus letras, en las que a diferencia de otros músicos del género, prescinde de la agresividad fácil y la controversia a base de insultos sin perder por eso la temática de denuncia social o el reflejo de sus propias vivencias personales, que sabe transmitir como nadie lo había hecho antes: “Con este álbum pensé que era importante no usar tacos o un lenguaje negativo que pueda ofender. Escribo mis propias canciones y es mi estilo. Como artista mi objetivo era hacer un disco clásico y potente”… y lo ha conseguido.

El disco, de título homónimo, y que ya fue lanzado en Estados Unidos, donde se acerca al medio millón de copias vendidas, ha llegado a España, donde espera tener el mismo éxito que en el resto de países donde se ha presentado y es que está entre los diez primeros en la lista de Billboard y en el nº 1 de Myspace, con más de 6 millones de escuchas.

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Entre todos los temas la discográfica destaca “Dry Your Eyes”, en el que cuenta lo que significó para él ver como su madre y su hermana era enviadas a prisión cuando tenía 15 años, pero quizá, para demostrar la repercusión de este estadounidense de ascendencia jamaiquina debamos quedarnos con algunas de las palabras que le han dedicado los medios: “una música lo suficientemente afilada para los más jóvenes y familiar para los mayores” (USA Today).

Os dejo con el video de “Love like this” en el que hace un dúo junto a Natasha Bedingfield”.

Hace muy poco os hablamos de “Rise and Fall, Rage and Grace”, el nuevo disco de The Offspring que se publicará el 17 de junio con “Hammerhead” como single de salida en el que encontramos “un espectacular riff de guitarra de introducción y una letra que aborda el problema de la utilización de armas de fuego en Estados Unidos”.


El que será su octavo álbum de estudio está producido por Bob Rock (Metallica, The Cult…) y contará con una docena de temas inéditos que sonarán en directo gracias a una gira mundial que, como adelantamos, pasará por España a finales de mayo ante 40.000 personas, siempre y cuando se consiga el aforo completo en Getafe.

Es un trabajo muy esperado que puede ser clave para la carrera de la banda californiana que ha vendido más de 34 millones de copias a lo largo de su historia, pero que se ha visto un tanto apartada de la actualidad con sus últimos proyectos, de ahí que hayamos tenido cinco años de silencio discográfico para reanimar seguidores y quien sabe si finalizar así su contrato con Sony BMG.

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Algunos de los temas, como el primer sencillo, ya has podido escucharlos no sólo en las radios, donde suena desde hace unas semanas, sino durante el Summer Sonic 2007, cuando se dio a conocer o el Soundwave Musis Festival en el que presentaron “Half-Truism”, posiblemente la canción que le coja el relevo.

Si hay una banda pionera del heavy metal que continúe en activo y a la que todavía le quede mucho por contar esa es Judas Priest, con más de 35 millones de copias vendidas y 23 discos en el mercado, que regresan al panorama musical después de tres años con “Nostradamus”.


El 17 de junio sale a la venta un álbum que el grupo considera como una obra conceptual en la que el visionario francés les ha influido hasta el punto de explorar nuevos sonidos manteniendo su esencia y personalidad, según palabras de Glenn Tipton, “ha abierto nuevas puertas a la intriga y a la pasión” y es que en él encontraréis dimensiones clásicas y operísticas nunca antes abordadas por la formación.

Un doble CD en diferentes formatos o ediciones en el que podrás encontrar un libreto de 48 páginas e incluso un LP extra, dependiendo de lo que te quieras gastar o ahorrar para una gira mundial que comenzará el 3 del mes del lanzamiento en Finlandia para finalizar el 21 de septiembre en Corea. En Europa, serán los protagonistas indiscutibles de los festivales estivales más importantes, incluido el KobetaSonik bilbaino.

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Para K.K. Downing la grabación del álbum ha sido un viaje musical incomparable que le ha permitido llegar a los límites de la imaginación, transportando sentimientos y emociones únicas a su guitarra para expresarse en libertad, mientras que el cantante Rob Halford lo define como el encuentro con nuevas fronteras inexploradas, una aventura en la que han resucitado a Nostradamus a través del metal: “Ha sido un parto de amor”.

Como lo oyes, según fuentes de Los40.com, La Oreja de Van Gogh ya se encuentra en su estudio para grabar las canciones de su nuevo álbum. Poco sabemos sin embargo de la identidad de la nueva cantante, que sustituirá a Amaia. Es uno de los secretos mejor guardados por la formación.

Los chicos de La Oreja de Van Gogh y su nueva cantante ya se han desplazado a los estudios Du Manoir, en Léon dan les Landes (Francia) para comenzar la grabación de este nuevo disco, que sería el cuarto de la formación, pero el primero sin la voz de Amaia Montero.

Echaremos de menos esa voz, pero también debemos recibir con los brazos abiertos a la cantante que hayan elegido para sustituir a Amaia, que seguro que es un gran talento. Por lo menos, la expectación ante el nuevo disco está servida y ya habrá tiempo para escuchar qué dicen los críticos.

Si todo sale bien, el álbum estará listo para después del verano y será también el cuarto disco que graban en el mismo estudio, tal vez por nostalgia o por el éxito que han conseguido con los anteriores. Será un lanzamiento muy interesante, y te lo contaremos.